Punk Rock [Historique]

Punk Rock
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# Posté le samedi 04 octobre 2008 03:41

Modifié le samedi 04 octobre 2008 05:06

Punk Rock [Caractéristiques - Éléments visuels et autres]

Punk Rock [Caractéristiques - Éléments visuels et autres]


Éléments viseuls et autres :

Le sty
le vestimentaire des musiciens de punk rock classique se compose d'un tee-shirt, d'un blouson de motard, et jeans. Cet ensemble est comparable à celui des greasers américains, associés à la scène rockabilly, ainsi qu'à celui des rockers britanniques des années 1960. La couverture du premier album des Ramones, sorti en 1976, contient une photographie du groupe, prise par la photographe Roberta Bayley du magazine Punk, qui met en avant les éléments basiques d'un style qui a très vite été imité par des musiciens de rock, qu'ils jouent du punk ou non. L'apparence plus androgyne de Richard Hell a été une influence majeure pour le manager des Sex Pistols, Malcolm McLaren, puis, éventuellement le style de punk anglais. Les styles vestimentaires des femmes punk peuvent varier entre « le matériel sado-masochiste de (Siouxsie) Sioux et l'androgynie franche et directe de [Patti] Smith. » Ce deuxième style a été beaucoup plus efficace sur les styles des femmes fans du genre. Avec le temps, les tatouages, les piercings et les accessoires en métal ou à piques sont devenus des éléments de plus en plus communs de la mode punk à la fois chez les fans et chez les musiciens. La coiffure typique pour les hommes punks était au départ courte, mais suite à l'émergence de la crête iroquoise, ce dernier style est devenu caractéristique du punk. Beaucoup de fans et de musiciens de la scène hardcore ont adopté le style skinhead.

Le style d'exp
ression scénique des musiciens de punk ne se sépare pas particulièrement des positions macho parfois associés au rock, et les musiciennes de punk se distinguent plus clairement des autres styles. Le musicien John Strohm suggère qu'elles ont fait de la sorte en affichant une image vue comme étant masculine : « Elles adoptaient une posture coriace et masculine plus influencée par les principes machos des groupes de garage des années 1960 que l'image bad-girl de groupes comme The Runaways. » Le musicien Dave Laing décrit comment la bassiste Gaye Advert a adopté des éléments de mode associés aux musiciens hommes uniquement pour générer un personnage scénique qui serait difficilement considéré « sexy ». Laing passe en revue les styles scéniques plus innovants et ambitieux, comme les approches déroutantes de Siouxsie Sioux, Ari Up de The Slits, et Poly Styrene de X-Ray Spex.

Le manque
de syncope a donné naissance à la danse punk dans plusieurs formes, le style caractéristique étant originellement le pogo. Avant que Sid Vicious ne devienne le bassiste des Sex Pistols, il est à l'origine du pogo au Royaume-Uni en tant que spectateur dans un concert. Le mosh, quant à lui, est fréquent aux concerts de punk hardcore. Le manque de rythmes de danse conventionnels fut un facteur central dans la limite du succès et de l'impact commercial du punk dans les médias populaires.

Éliminer la distance, et parfois même la distinction, entre les musiciens et le public est central dans l'éthique du punk. La participation des fans aux concerts est donc importante ; pendant le premier âge d'or du mouvement, les musiciens provoquent souvent les fans d'un air de confrontation. Des groupes de la première vague de punk comme les Sex Pistols et The Damned insultaient et provoquaient leur public dans le but de générer des réactions intenses. Laing a identifié trois majeures réactions du public à ces provocations : le lancer de canettes, l'invasion de la scène, et le crachat. Dans le hardcore, l'invasion de la scène précède souvent le stage diving. En plus des nombreux fans qui ont créé leurs propre groupes (ou, comme dans le cas de Sid Vicious, rentrent dans des groupes déjà existants), les membres du public sont devenus des participants importants de la scène grâce à beaucoup de périodiques amateurs. D'après Laing, le punk en Angleterre a été « le premier genre musical à donner naissance à des fanzines en si grand nombre ».


Sources prises sur Wikipédia.

Jack Daniel'
s
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# Posté le samedi 04 octobre 2008 02:16

Modifié le samedi 04 octobre 2008 05:02

Punk Rock [Caractéristiques - Musicalité]

Punk Rock [Caractéristiques - Musicalité]
The Clash en concert en 1980.

Musicalité :


Les groupes de punk rock ont souvent imité les structures et arrangements musicaux simplistes du garage rock des années 1960. Cette importance accordée à l'accessibilité illustre l'idéologie DIY du punk rock en contraste avec celle des artistes rock qui implémentent dans leur musique des effets sonores et technologiques pour répondre à la demande du public du milieu des années 1970. En décembre 1976, le fanzine anglais Sideburns publie une illustration de trois accords, avec pour légende : « Voilà un accord, en voilà un autre, en voilà un troisième. Maintenant formez un groupe. »

L'instrumentation typique du punk rock inclut une ou deux guitares électriques, une basse, et une batterie, ainsi que du chant. Aux débuts du punk rock, la virtuosité musicale est souvent méfiée. D'après John Holmstrom, le punk rock est « du rock and roll par des gens qui n'avaient pas beaucoup de compétences en tant que musiciens mais qui ressentaient le besoin de s'exprimer à travers la musique. » Les chansons de punk rock ont tendance à être plus courtes que celles d'autres genres populaires — sur l'album homonyme des Ramones, par exemple, la moitié des quatorze titres ne durent pas plus de deux minutes. La plupart des premières chansons de punk rock gardent la structure de composition couplet-refrain propre au rock 'n' roll et une signature rythmique de 4/4. Malgré cela, les groupes de punk rock de la seconde vague du mouvement ont souvent rejeté ce format. D'après la description du critique musical Steven Blush, « les Sex Pistols étaient toujours du rock 'n' roll... comme la version la plus folle de Chuck Berry. Le hardcore fut le départ le plus brusque de cela. Ce n'était pas du rock couplet-refrain. Ça chassait toute notion de ce que la composition de chansons doit être. C'est sa propre forme. »

Le chant dans le punk rock peut parfois sembler nasal, et les paroles sont souvent criées plutôt que chantées dans un sens plus conventionnel, en particulier dans les styles hardcore. L'approche vocale est caractérisée par un manque de variété ; les changements de notes, de volumes, ou de styles de tons sont relativement rares — la piste « Johnny Rotten » des Sex Pistols étant une exception notable. Les solos de guitare complexes sont généralement considérés comme superflus, bien que les solos basiques soient courants. Les partitions de guitare ont tendance à inclure des power chords ou des barrés soumis à de hauts niveaux de distorsion, ce qui crée un son caractéristique décrit par Christgau comme un « bourdon de scie circulaire ». Quelques groupes de punk rock se sont inspirés du surf rock avec un ton de guitare plus léger. Une approche agressive et sauvage est parfois employée, un style qui s'étend depuis Robert Quine, guitariste du groupe de punk rock The Voidoids, jusqu'à The Velvet Underground, en passant par les enregistrements des années 1950 de Ike Turner. Les partitions de basse sont assez simples ; l'approche essentielle étant un rythme forcé et répétitif. Quelques bassistes de punk rock comme Mike Watt ont néanmoins mis l'accent sur des partitions plus techniques. Les bassistes de punk rock utilisent généralement un plectre plutôt que le picking en raison de la succession rapide de notes, qui rend le picking difficile. La batterie a généralement un son lourd et sec et consiste généralement en une installation minimale. En comparaison avec les autres formes de rock, la syncope est beaucoup moins présente dans le punk rock. Les partitions de batterie dans le hardcore ont tendance à être exceptionnellement rapides. La production reste assez minimaliste, avec des pistes parfois enregistrées avec un magnétophone. En règle générale, l'objectif est de garder le son enregistré sans manipulations ultérieures, de façon à ce qu'il reflète l'authenticité d'un concert.

Les paroles de punk rock sont généralement d'une nature de confrontation ; en comparaison avec les autres genres musicaux populaires, elles commentent souvent des affaires sociales et politiques. Des chansons comme Career Opportunities de The Clash ou Right to Work de Chelsea parlent du chômage et la réalité parfois triste de la vie urbaine. Le but central est de scandaliser et de choquer le grand public, en particulier dans les premiers groupes de punk britanniques. Les classiques des Sex Pistols Anarchy in the U.K. et God Save the Queen dénigrent ouvertement le système politique britannique et ses m½urs sociales. La représentation caractéristique et anti-sentimentale du sexe et des relations entre personnes du sexe opposé est abordée, comme dans Love Comes in Spurts, écrit par Richard Hell et enregistré avec les Voidoids. L'anomie, exprimée de manières diverses et variées dans les vers de Blank Generation de Richard Hell et dans la crudité de Now I Wanna Sniff Some Glue des Ramones, est un thème courant. Identifier le punk à ces sujets vient à rejoindre l'avis exprimé par V. Vale, le fondateur de Search and Destroy : « Le punk était une révolution culturelle totale. C'était une confrontation active avec le côté obscur de l'histoire et de la culture, une imagerie de droite, des tabous sexuels, et une approche plus profonde que ce qu'avait fait n'importe quelle génération. » Mais beaucoup de paroles du punk rock se rapprochent plus des thèmes du rock traditionnel, comme la drague, le chagrin d'amour, et la détente entre amis. Cette approche peut être vue dans la simplicité agressive du classique des Ramones « I Wanna Be Your Boyfriend » ainsi que dans les paroles des groupes de pop punk plus récents.


Sources prises sur Wikipédia.

Jack Daniel's
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# Posté le samedi 04 octobre 2008 02:05

Punk Rock [Caractéristiques - Philosophie]

Punk Rock  [Caractéristiques - Philosophie]
Philosophie : Sources prises sur Wikipédia.

La pr
emière vague de punk rock a eu pour but d'être agressivement moderne, s'écartant de la musique sentimentale du rock du début des années 1970. D'après Tommy Ramone, le batteur des Ramones, « Dans sa forme initiale, beaucoup des trucs [des années 1960] étaient innovants et excitants. Malheureusement, ce qui se passe c'est que les gens qui ne pouvaient pas tenir une bougie aux goûts de Hendrix commencèrent à s'en aller. Peu après il y avait des solos sans fin qui n'allaient nul part. Déjà en 1973, je savais que ce dont il y avait besoin était du rock 'n' roll pur, nu, et sans conneries insensées. » John Holmstrom, éditeur et fondateur du magazine Punk, se souvient avoir pensé que « le punk rock devait arriver car la scène rock de l'époque était devenue si docile que [des artistes] comme Billy Joel et Simon et Garfunkel se faisait catégoriser dans le rock and roll, alors que pour moi et d'autres fans, le rock and roll signifiait cette musique sauvage et rebelle. » D'après la description du critique musical Robert Christgau, « c'était aussi une sous-culture qui rejetait dédaigneusement l'idéalisme politique et l'absurdité flower-power du mythe hippie. » Patti Smith, au contraire, suggère dans son documentaire 25 Years of Punk que les hippies et les punks sont tous deux liés par une mentalité contestataire commune. Dans certains événements, certaines figures du punk rock affichent non seulement le rejet du rock grand-public et de la culture à laquelle il est rattaché, mais aussi à leurs propres prédécesseurs. The Clash, par exemple, a déclaré, « Pas d'Elvis, de Beatles, ou de Rolling Stones en 1977. » L'année pcédente, lorsque la révolution punk rock a commencé en Grande-Bretagne, est censée être une « Année Zéro » à la fois musicale et culturelle. Bien que la nostalgie ait été abandone, beaucoup d'artistes de la scène ont adopté une attitude nihiliste qui peut être résumée par le slogan des Sex Pistols, « No Future » (« Pas de futur »).

Ja
ck Daniel's
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# Posté le samedi 04 octobre 2008 00:38

Modifié le samedi 04 octobre 2008 02:49

La Culture Punk [Un Monde Idéal]

Voici un article qui me touche directement,

Puisque, même si
n'étant pas directement un punk, [comme pour la plus part, en généralisant tout les cas de différences, peuvent se l'imaginer], je fais tout de même partie de cette génération groupée dans la diffférence, de ce groupe de personnes, auxquel l'on étiquette aveuglement des termes tels que : Punk, Fucker, Freak, etc., tant repoussé par notre société de par leur différence.

Ce n'est pas tant les termes étique
ttés qui fatiguent, mais plutôt l'étiquettage lui-même.

Au contraire
, ce qui dérange, se sont les variétés de gens pour qui différence, [c'est-à-dire une personne qui est différente de par son style vestimentaire, sa pensée, son idéologie, etc. que l'on pourrait caractériser de marginales], ne représente qu'un être étrange, bizarroïde, sans valeurs, malfaisant, sans vie, extrêmiste, satanique ou bien délinquant et j'en passe beaucoup.

Il ne faut surtout pas asso
cier directement, ni mélanger les termes («Gothique», «Emo», «Freak», «Color Freaks», «Visual Kei», et tout autres dérivés), à celui de «Punk».

Ce n'est pas, ici, le fait que ces termes s
ont diminutifs de quelques significations qu'il soit [à l'exception de ceux pour qui ce le serait], ce n'est pas non plus le fait que ces autres termes ne méritent point d'être mentionnés.

Le fait demeure que le terme «Punk» et le reste de ces termes, ont chacun leurs différences, leurs propres caractéristiques et ils ne méritent pas l'un plus que l'autre d'être marginalisé, repoussé ou bien exclu de cette société. Chacun à la liberté de s'exprimer à sa propre façon et de vivre dans sa propre différence.

Il n'e
n est pas moins que «Punk» fut le premier genre à apparaître et à laisser suite à la plus part de ses autres genres à travers un suite de changements et d'époques.

Revenons à l'étiquettage, je m'adressais
à tout ceux qui aime généraliser tout les cas ou qui le font tout simplement. Je m'adresse à tout ceux-là qui croient que ces gens marginales, différents, ne possèdent aucune vie, sont délinquants et ne font que répandrent l'anarchie et le mal dans ce monde.

Peut-être avons-nous quelques allures marginal
es, différentes, morbides, freaks, un «look» un peu plus «Dark» et beaucoup plus pour certains autres, peut-être avons-nous une idéologie différente, mais cela ne veut tout de même pas dire que nous allons tuer du regard pour cela.

Peut-on
vivre comme tout le monde sans toujours se faire marginaliser, étiquetter, pointer du regard, etc.?

Peut-on vivre comm
e tous, dans notre propre différence ?

Déjà qu'il existe bea
ucoup trop de règlements authoritaires, faut-il qu'il y aille d'autre reglèments qui se rajoute par dessus tout ceux-là, s'appliquant qu'à nous, les personnes différentes ?

Tout
ces règlements instaurés dans les places publiques ou dans la restauration, où sont refusé et repoussé ces gens différents qui ont une allure hors de l'ordinaire, par exemple dans les entrevues où il faut absolument se restreindre à une tenue vestimentaire simple, conforme à tout le monde ou bien tout ces restrictions interdissants par exemple de ne pas avoir de piercings, de tattoos, d'avoir les cheveux colorés, longs [pour un gars - devant les attacher] ou bien une coupe ou un peignure hors de l'ordinaire. Tout ces aspects sur lesquels s'appuie notre société si superficiel pour nous juger. Qu'es-ce que sa peut bien changer qu'un serveur ait les cheveux vert plutôt qu'un gars à la tenue parfaite ? Qu'es-ce que sa peut bien vous changez à vous ? Le service n'en est pas moins bien fait !


~~~


Voici quelq
ues ressources afin de clarifier les choses au sujet de Punk :

Tout d'abord, sachez
que Punk, au départ un mot anglais signifiant «vaurien», «voyou», ou encore «hos-la-loi», peut aujourd'hui être utilisé en référence :

Au mouvement punk, un mouvement culturel con
testataire ;
Au p
unk rock, le genre musical associé au mouvement ;
À la m
ode punk, le mouvement vestimentaire et esthétique associé au mouvement ;
À l' idéologie punk, l'idéologie
associée au mouvement ;
À
la philosophie punk, la philosophie associée au mouvement ;
Au magazine P
unk, influent au sein du mouvement ;
Au catcheur professionnel Phillip Brooks, co
nnu sous le pseudonyme de CM Punk.
Au steampunk cyberpunk et
biopunk, qui sont des sous-genres de la science-fiction.

Mu
sique :

Le punk rock est un genre de rock apparu au milieu
des années 1970. Précédé par une variété de musique protopunk des années 1960 et du début des années 1970, le punk rock se développe entre 1974 et 1976 aux États-Unis, au Royaume-Uni, et en Australie, où des groupes comme les Ramones, les Sex Pistols, et The Clash sont reconnus comme les pionniers d'un nouveau mouvement musical. En 1977, le punk rock se répand autour du monde.

Les groupes de punk rock, évitant les
excès qu'ils perçoivent dans le rock populaire des années 1970, créent de la musique rapide et rude, généralement avec des chansons de courtes durées, une instrumentation basique et des paroles souvent chargées de messages politiques ou nihilistes. Le mouvement punk associé au genre exprime une rébellion jeune et est caractérisée par des styles vestimentaires distinctifs, une variété d'idéologies anti-autoritaires, et une attitude do it yourself (« Faites-le vous-même »).

Le p
unk rock est rapidement devenu un phénomène culturel majeur au Royaume-Uni. Pour la plus grande partie, les racines du punk se trouvent dans des scènes locales qui ont eu tendance à rejeter une quelconque connexion avec les courants musicaux principaux. Pendant les années 1980, des styles encore plus rapides et agressifs, tels que le punk hardcore et la Oi!, ont évolués et sont devenus une partie importante du paysage punk. Des musiciens s'identifiant au punk ou s'en inspirant ont poursuivi une plus grande variété de variations, une pratique qui a donné naissance au mouvement rock alternatif. À partir du milieu des années 1990, de nouveaux groupes de pop punk comme Green Day ou The Offspring offrent au genre une popularité répandue plusieurs décennies après son émergence.

Politique :

La scène musicale punk s'est affirmée à
partir de la fin des années 1970, sur les cendres de la pensée hippie et en réaction à celle-ci. Certains leaders punks sortaient des écoles d'art mais nombre d'entre eux etaient chomeurs. On croit souvent que le message punk est nihiliste mais ce n'est pas toujours vrai, bien au contraire les punks sont souvent actifs et engagés socialement et politiquement (cf Clash, Crass, Bérurier Noir, Dead kennedys, Guerilla Poubelle...).

Philosophie :

La « philosophie punk
» se caractérise par l'esprit de subversion, le "Do it yourself", le détournement des codes, la dérision, la mise en place de structures "alternatives", l'anticapitalisme, la liberté maximale de l'individu et la mise en place d'un cadre de vie comportant le moins de restrictions possibles.On y retrouve aussi des tendances comme :

L'anarchisme ;
L'individualisme ;
Le socia
lisme ;
La libre pensée ;
L'anti-autoritar
isme.
L'altermondi
alisme.
L'antimilitarisme
L'antirac
isme.
L'antispécisme.
L'e
xistentialisme


Les idées punk se diffusent par le punk roc
k, les disques, les concerts, les festivals, les fanzines etc.


N'o
ubliez pas que :

"Etre punk, c'est
exprimer individuellement son unicité, conséquemment à la découverte progressive de la capacité humaine à raisonner et à s'interroger."

"La rage et la violence ne sont p
as des caractéristiques punks ; en fait, elles n'ont même rien à voir avec l'idéal punk. Ce ne sont pas la rage et la violence qui soudent cette communauté."



Ressources prise sur Wikipédia.

Jack Daniel's
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# Posté le mercredi 27 août 2008 22:39

Modifié le samedi 04 octobre 2008 01:02